Di Balik Gemerlap Hallyu: Industri Drakor Korea Kritis Akibat Serbuan AI dan Modal Asing

Di balik kesuksesan global gelombang Hallyu, industri drama Korea (drakor) tengah menghadapi krisis eksistensial yang serius di dalam negeri. Hal ini disorot dalam konferensi pers di Korea Press Center, Seoul, yang dihadiri oleh belasan asosiasi industri, termasuk Asosiasi Produksi Drama Korea dan Asosiasi Penulis TV & Radio Korea. Para pelaku industri menilai bahwa pertumbuhan ekonomi Korea tidak sejalan dengan kondisi riil produksi konten lokal yang kian terpuruk.

Song Byeong-joon, Presiden Asosiasi Produksi Drama Korea, menjelaskan bahwa kesuksesan drakor dalam mendongkrak ekspor makanan, kosmetik, dan pariwisata tidak berbanding lurus dengan nasib industri produksinya. Ia menggarisbawahi jebakan struktur finansial di mana peningkatan biaya produksi dan menipisnya kapasitas investasi menyebabkan kerugian bagi para investor, yang berujung pada penurunan drastis volume produksi.

Penurunan Drastis Volume Produksi dan Ancaman Platform Asing

Data yang dipaparkan asosiasi menunjukkan penurunan volume produksi drakor hingga 30 persen dalam dua tahun terakhir, anjlok dari rekor 141 judul pada 2022. Stasiun televisi konvensional seperti KBS, MBC, dan SBS juga terdampak, dengan jumlah tayangan yang terjun bebas dari 91 judul pada 2012 menjadi hanya 32 judul pada tahun lalu. Para pelaku industri secara terbuka menuding platform streaming global bermodal besar, seperti Netflix dan Disney+, sebagai penyebab utama tergerusnya standar biaya produksi serta hilangnya kemampuan perusahaan lokal untuk mempertahankan hak kekayaan intelektual (IP).

Situasi ini semakin diperburuk oleh masuknya tren kecerdasan buatan (AI) dan menjamurnya drama format pendek. Kim Jong-chang, Presiden Asosiasi Produser Drama Korea, menyatakan bahwa maraknya konten tersebut telah mengikis kesempatan talenta muda untuk membangun portofolio. "Tidak ada lapangan pekerjaan. Maraknya konten format pendek dan AI semakin memperburuk masalah ini," keluh Kim, menegaskan betapa sulitnya kondisi adaptasi industri saat ini.

Jeritan Pekerja Kreatif dan Respons Anggaran Pemerintah

Dampak hilangnya pekerjaan mulai dirasakan di level kru paling bawah. Park Hae-young, penulis naskah My Mister dan ketua komite hak cipta di Asosiasi Penulis TV & Radio Korea, mengungkapkan bahwa asisten penulis kini kehilangan peluang pekerjaan yang biasanya dialokasikan setelah proyek selesai. Ia mendesak agar industri tidak terus dikendalikan oleh modal asing raksasa yang menggerus otonomi kreator lokal.

Ironisnya, jeritan ini ditanggapi dingin oleh pemerintah. Rancangan anggaran Kementerian Kebudayaan untuk sektor ini justru dipangkas dari 91,8 miliar won menjadi 87,3 miliar won pada 2027. Langkah ini kontras dengan target ekspor Korean Wave yang mencapai US$18,98 miliar pada 2025, di mana US$1,25 miliar di antaranya murni bersumber dari industri penyiaran dan video. Sebagai bentuk bandingan, pemerintah Jepang sedang agresif meminta anggaran lima kali lipat untuk memompa ekspor konten mereka. Menghadapi jalan buntu, para pelaku industri kini menuntut pemerintah segera membentuk dana investasi jangka menengah dan panjang senilai 1 triliun won yang dialokasikan khusus untuk produksi lokal. "Jika ada 100 drama yang diproduksi, 99 drama lainnya jauh lebih penting daripada satu drama yang meledak di pasaran," pungkas Song, menggarisbawahi pentingnya pemulihan volume produksi sebagai ekosistem bagi pertumbuhan kreator.